De basklarinet is een veeleisend instrument, waarvan het hanteren niet simpelweg een "overdracht" is van de sopraanklarinet of saxofoon. Deze methode legt de nadruk op wat het instrument specifiek maakt: het mondstuk, de luchtkolom, het beheer van de registers en de beheersing van een breed bereik, dat in de eerste weken soms verwarrend kan zijn. Het doel is de instrumentalist te begeleiden naar een stabielere, comfortabelere en muzikale praktijk door de belangrijkste punten regelmatig te oefenen.
Het traject begint met een gestructureerde introductie rond het materiaal en het instrument (mondstukken, ligaturen, rieten), zonder de notatie te vergeten. Daarna volgen essentiële voorbereidende oefeningen (octaven, lage en hoge intervallen met de 12e sleutel), gevolgd door werk per register: laag voor de spreiding en behendigheid van de vingers, midden voor de precisie van de plaatsing, hoog voor detaché en helderheid van aanslag. De methode behandelt ook hoge en zeer hoge vingerzettingen, vaak doorslaggevend om vertrouwen en zuiverheid te winnen.
Een hoofdstuk is gewijd aan effecten en technieken die vaak voorkomen in hedendaagse muziek: vibrato, flatterzunge en growl, ghost notes, glissando's, appoggiaturen, trillers, tremolo's, slap en andere effecten. Oefeningen voor de soepelheid van het mondstuk completeren het geheel, gevolgd door een sectie met stukken om de verworvenheden in praktijk te brengen: een bewerking van Bach (Courante uit Partita nr. 2), een "tanguistische" studie van Piazzolla (Etude Tanguistique nr. 5), een jazzknipoog in de geest van Charlie Parker, en een studie over registerwisselingen van M. Pellegrino. Een ideale inhoud om een stevige basis op te bouwen, het klankpalet te verrijken en meer ontspanning te winnen.