Prático e concreto, este método coloca o teclado no centro do aprendizado da harmonia, com uma progressão pensada para obter resultados rápidos. Passo a passo, você descobre como construir acordes, encadeá-los com fluidez e dar-lhes uma base rítmica verdadeira para criar um acompanhamento imediatamente musical. Os capítulos estruturam o trabalho das duas mãos: acordes legíveis e sonoros, posicionamentos simples, depois encadeamentos típicos para memorizar e reproduzir em situações próximas ao jogo em grupo.
O conteúdo vai direto ao ponto para acompanhar sem demora: identificação das notas pilares, criação de voicings simples, escolha dos inversões e implementação de motivos de acompanhamento (comping) fáceis de evoluir. Você também aborda o uso de ostinatos e fórmulas rítmicas eficazes para estabelecer um groove estável, seja em solo ou com uma seção rítmica. A obra incentiva finalmente a gravação de suas próprias sequências harmônicas, um excelente hábito para desenvolver o ouvido, a regularidade e a criatividade.
Seja para garantir um set de última hora, apoiar um combo jazz-rock, groovar em um ritmo funk ou colocar uma cor Latin jazz, este método lhe dá reflexos confiáveis: construir uma grade, mantê-la na duração e adaptá-la à música. Um suporte claro, progressivo e motivador, pensado para passar rapidamente do exercício à música.