Inspirée du circuit de préampli des amplificateurs Peavey Session/LTD 400 (millésime 1974), cette pédale vise une chose : remettre sous le pied le caractère d'un préampli devenu une référence, notamment pour les sons clairs puissants, les attaques nettes et les instruments exigeants en dynamique. Elle s'inscrit dans l'esprit " plateforme " : un point de départ solide, qui accepte aussi bien une guitare qu'une pedal steel, et qui se marie facilement avec des effets de modulation, delay ou reverb en aval.
La Peavey Session 400 s'adresse aux guitaristes et aux pedal steel players qui veulent un préampli au toucher réaliste, capable d'aller du clean hi-fi au crunch très contrôlé selon le niveau d'entrée. Elle est particulièrement à l'aise en country, blues, rock et tous les registres où la définition des notes, la tenue du bas et la lisibilité des accords sont prioritaires. En studio, elle sert de préampli direct pour sculpter la matière avant l'enregistrement ; en live, elle devient une base fiable pour attaquer un ampli, un power amp ou une chaîne de sonorisation via un simulateur de baffle.
Le Volume d'entrée règle le niveau envoyé au circuit : un point clé pour adapter la pédale aux micros simples, humbuckers ou à une pedal steel très dynamique. L'EQ 3 bandes (Low, Mid, High) couvre l'essentiel du modelage, tandis que le switch Mid Shift déplace la zone d'action des médiums afin d'éviter l'effet " nasal " ou, au contraire, de pousser la présence d'un solo dans le mix. Le contrôle de Presence, indépendant, agit comme une finition : plus de mordant et de clarté dans l'attaque, sans durcir l'ensemble. Côté scène, le bypass mécanique est associé à un circuit anti-cliquetis pour des changements de preset propres, même entre deux mesures.
On retrouve un préampli au caractère ferme, articulé et très lisible, avec un bas stable, des médiums réglables au millimètre et des aigus qui peuvent rester soyeux ou devenir plus incisifs via la Presence. La dynamique est un point fort : le rendu suit la main droite et met en avant les nuances de jeu, ce qui convient autant aux phrases en fingerpicking qu'aux accords ouverts. Utilisée comme coeur de pedalboard, elle apporte une couleur " ampli " cohérente et une base idéale pour empiler overdrive, delay et reverb sans perdre la définition.