Met de explosie van mogelijkheden voor productie, samenwerking en verspreiding evolueert de muziekindustrie snel en vereist nieuwe juridische reflexen. Deze gids begeleidt zowel de muzikant als de producent bij het begrijpen van de regels die de werken beschermen en hun exploitatie kaderen, waarbij zowel de kansen als de risico's van de huidige gebruiken worden besproken (verspreiding via internet, blockchain, cryptomunten, deeleconomie en aandachtseconomie).
Het werk begint met een degelijke uiteenzetting over de theorie en praktijk van het auteursrecht: geschiedenis van intellectuele eigendom, fundamentele principes, uitzonderingen, gevolgd door concrete toepassing in het dagelijks leven. Het beschrijft de rol van de SPRD, de aandachtspunten van een overeenkomst tot overdracht van rechten, en de sociale en fiscale uitdagingen die de artistieke activiteit begeleiden. Een sectie gewijd aan conflictsituaties helpt ook te begrijpen wat te doen bij een geschil.
Het tweede deel onderzoekt de aanpassing aan het digitale: wat werkt, wat moeilijk blijft om toe te passen, en de evolutieperspectieven. Ten slotte biedt het laatste deel een meer operationele benadering om het auteursrecht op een constructieve manier te "hacken": een eigen uitgeverij oprichten, de aanpak structureren, en subsidies verkrijgen. De conclusie, het glossarium en de adressenlijst vullen een inhoud aan die is ontworpen om een muziekproject te beveiligen en je passie onder de beste voorwaarden uit te oefenen.