Als Chopin improvisierte, sagte Georges Sand, er suche nach La note bleue. Blau ist die Farbe der Seele.. Diese Methode ist für Anfänger gedacht, die noch nichts über Musik oder Klavier wissen. Es soll ihm beibringen, sofort kleine Stücke zu spielen, die für ihn und seine Eltern angenehm zu hören sind.. Während er die ersten Kenntnisse der Musiktheorie und der musikalischen Grammatik aufnimmt, muss er sie mit echter Musikalität interpretieren und sich gleichzeitig mit den guten Prinzipien der manuellen Technik vertraut machen, denn alles muss gemeinsam entwickelt werden. Der große Schlüssel zur Klavierkunst besteht darin, zu verstehen, dass Musik im Ohr und in der Vorstellungskraft des Kindes beginnen muss, bevor das Kind seine Finger auf die Tasten legt. Deshalb hat der kleine Mozart sofort Klavier gespielt. Das Kind muss daher vom ersten Unterricht an lernen zu singen, was es spielen wird, denn der Grund für die Zeichen, die es vor sich sieht, besteht darin, lebende Töne zu transkribieren, die für das Ohr bestimmt sind.. Diese Methode zielt daher darauf ab, das Lesen der Noten - des Liedes - niemals vom Streben nach schönem Klang und schöner Phrasierung zu trennen.
Die affektive Dimension ist auch wichtig, um Musik zu assimilieren. Aus diesem Grund werden diese Lieder hier mit Texten wie Kinderreimen angeboten.. Die Erfahrung zeigt, dass Bilder den Kleinen helfen, zu singen und sich zu merken. Die Wörter helfen dem Kind auch dabei, auf natürliche Weise zu formulieren, ohne an den Begriff der "Phrasierung" denken zu müssen, der ihm zunächst viel zu abstrakt ist. Die Geschichten und die Bilder regen seine Emotionen an, aber ohne Emotionen halten wir nichts zurück!
Diese Methode enthält neben den üblichen Elementen der Musiktheorie auch "technische" Ratschläge, die erklären, wie man das Klavier berührt und welche Gesten zu tun sind, um einen schönen Klang und eine schöne Phrasierung zu erhalten. Denn wenn Sie die Musik fühlen, aber die Geste nicht ausreicht, ist nichts möglich!
Mit einer CD können Sie sich die Songs anhören, die mit zwei oder vier Händen gespielt werden. Das Kind kann auch alleine spielen, während es von der CD begleitet wird.
Lassen Sie uns zum Schluss das Wesentliche hinzufügen: Das ganze Herz dieser Methode basiert auf dem Rat, den Chopin seinen Schülern gab, um das Klavierspielen zu lernen.. Sie erscheinen in "Esquisses de Method", diesem von Chopin selbst entwickelten Werk, das er jedoch nicht fertigstellen konnte, und im wesentlichen Buch des großen Musikwissenschaftlers Jean-Jacques Eigeldinger, dem Weltfachmann für Chopin: Chopin aus seiner Sicht Studenten (1). Als Anfänger werden wir hier versuchen, diese Prinzipien des Meisters Schritt für Schritt anzuwenden. Jedes Kapitel wird von Chopins Redewendungen unterbrochen: "Du musst singen, wenn du Klavier spielen willst" oder: "Das Handgelenk atmet die Stimme ein", "Sei flexibel bis zu den Fußspitzen".. Ausgehend von einem der größten Musiker, der für das Klavier geschrieben hat, selbst ein brillanter Pianist und ein bewundernswerter Pädagoge, verdient sein Gedanke, in das Herz jedes kleinen Pianisten eingraviert zu werden, der sich auf dieses große Abenteuer einlässt Klavier ...

Alexandre Sorel

(1) Chopin von seinen Schülern gesehen, von Jean-Jacques Eigeldinger, 3. überarbeitete und kommentierte Auflage, 450 Seiten, La Baconnière, Neuchâtel, 1998. Neuauflage von Fayard, Oktober 2006, 454 Seiten / und: Chopin: Skizzen für eine Klaviermethode, Texte zusammengestellt und präsentiert von J. Jacques Eigeldinger, Paris, Flammarion Editionen, umg. Oberschwingungen, 138 S.. März 2010.
Presse

Die Pink-Methode bildete so viele junge Pianisten aus. Andere Methoden von Alfred Cortot (Rationale Prinzipien der Klaviertechnik) oder Isidor Philipp sind für den Erwerb von Geschwindigkeit ausgelegt; die von Marie Jaëll (1846-1925) und Blanche Selva (1884-1942) für die Klangqualität. Erst kürzlich wurden die 2 Bände des umfangreichen und originalen Klavierhandbuchs veröffentlicht: A Compianon (Ende 2018, in 2 Bänden, 300 S.) von Stéphan Patin (geb. 1966) - für Anfänger und erfahrene Pianisten, basierend auf mentales und digitales Lernen und die gestalterische Aneignung von rund 200 sehr unterschiedlichen "Kleinigkeiten".
Hier, in diesem Jahr (vorangestellt von J.-J. Eigeldinger, "der" Chopin-Spezialist), die Blaue Methode (in 2 Bänden, mit Tonillustrationen und pädagogischen Ratschlägen) von Alexandre Sorel, wonach "Musik im Ohr und in der Phantasie des Kindes zu leben beginnen muss bevor dieser seine Finger auf die Tasten legt ... "und dass er" also singen lernen muss, was er spielen wird ". Zu diesem Zweck bietet es Songs mit Texten wie Kinderreimen, die das Auswendiglernen erleichtern.
Während der 10 Lektionen wird der Anfänger aufgefordert, das klare und gut durchdachte Vorgehen des Pädagogen zu erlernen. Der Autor geht den Fragen des Kindes und der Eltern voraus und beantwortet sie Schritt für Schritt. Die Fantasie der Kinder wird durch das Vorhandensein eines engagierten Bestiariums (Floh, Katze, Hund, Turteltaube, Eichhörnchen, Frosch, Papagei ...) gefördert.. Das Ganze ist hübsch mit Medaillons von ziemlich naivem Charakter verziert, um die beste Wirkung zu erzielen.
Der Autor zitiert die Ratschläge von Frédéric Chopin, die er seinen Schülern gegeben hat, und bezieht sie mit Bedacht in den Lehrplan ein, der durch die verschiedenen Stufen gekennzeichnet ist, die für die schrittweise Befähigung des angehenden Musikers unerlässlich sind. Notenlesen, rhythmisches Lernen, Einbeziehung pianistischer Gesten, Entwicklung der musikalischen Aneignung in einem bewusst beruhigenden Kontext (familiär, freundlich) und in einem Klima des Vertrauens mit unterrichteten Musikfiguren (Mozart, Chopin) ), um zu einigen zugänglichen Seiten des französisch-polnischen Meisters zu gelangen: Polonaise in g-Moll, Walzer in a-Moll.. (Siehe CD: Chopin à Nanteuil ... Rezital von Alexandre Sorel).

Edith Weber
Musikalische Ausbildung Nr. 127 (Sept-Okt 2019)