Lemoine VASSILIEVA Elena - VOCALISES MINUTE - TENOR & PIANO

Presentatie

Deze vocalises zijn gemaakt om de virtuositeit van je stem te vinden, en de vloeiendheid in een hedendaagse schrijfwijze. Je vindt er enkele fundamenten zoals grote intervallen, het lange tessituurbereik voor alle stemmen, chromatiek, snel tempo met vocalisatie, slanci of glissati, kwarttonen, nuances evenals tenuti pianissimi of het decrescendo eindigend op een "fil di voce".

De toegevoegde waarde op ritmisch vlak zal de zanger wennen aan het combineren van teksten op een permanente interne puls ondanks de uitvoering van de bestudeerde melodie.
De tenuti zullen de verbeelding van de zanger openen door de tekst er ad libitum in te plaatsen.
Onhoorbare ademhalingen voor sommige teksten - dicht bij de melodie of het recitatief - zullen samengaan met enkele hoorbare in- en uitademingen, of spookachtige geluiden.

Ik hecht veel belang aan de articulatie van de tekst in de mond, en aan de plaatsing van de lippen in de akoestiek van het geluid. Inderdaad, de zanger draagt overal zijn eigen Italiaanse theater mee en zijn gehemelte wordt dan de fijne kenner van de plaats van de hoge en boventonen.
De zanger is een fijnproever van zijn mond en van zijn hele fonatoire en respiratoire apparaat.
De "sprechgesang" zal een grote rol spelen in deze vocalises.

Enkele nieuwe schrijfideeën verschijnen zoals die van aggregaten of arpeggio’s, het huilen, het lachen, de hand voor de mond, het rauwe geluid, gefluisterde klanken, het geluid van de lippen, de tong die gerold over de bovenlip wordt uitgestoken, tongklakken, de glottale vibrato.

De aanwezigheid van de zanger zal onmisbaar zijn om betekenis te geven aan de teksten ontleend aan het repertoire van gekozen klassieke opera’s. Deze aria’s, door elke zanger uit het hoofd gekend, of het nu Carmen, Adolar, Méphistophélès, Mab, Pedrillo, Marina, Anna Bolena, Lucrezia, Philippe II, Urbain, De Koningin van de Nacht, Vulcain, Sarastro of Erda zijn, om er maar een paar te noemen, zullen geleidelijk aan glijden in bewerkingen - stilistisch en vocaal - vervormd door alles wat ik hierboven noemde: namelijk dat virtuositeit de overhand neemt op de textuur van de tekst en de stem: fonemen in verband met het begrip van de tekst, of niet, zullen de reactievermogen van de zanger verrijken, richting een speelse, inventieve en grappige houding, hoewel precies en technisch.
De zekerheid van de aanvallen zal gewaardeerd worden, evenals het leren van de verschillende vocale effecten (ongeveer twintig in totaal) en hun respectievelijke cryptogrammen.

Als deze collectie zich richt op ervaren zangers die zeker zijn van hun algemene techniek, zal ze zeker bewustwordingen veroorzaken over het koppel stem en repertoire, wat niet gemakkelijk is om op te zetten bij jonge artiesten die moeten rijpen, experimenteren en dus evolueren in hun repertoire en hun comfort bij het zingen.

De schoonheid van het instrument is onmisbaar om het scènisch kader van elke vocalise te verdedigen: ik nodig jonge zangers uit om de stem en de techniek te kruisen met spel, plezier en virtuositeit.
De dorst en het geluk van zingen zullen gemeten worden aan de discipline van het leren. Getalenteerde en geduldige jonge artiesten, word deze mond-wezens die tegelijk zangers-vertellers-hypnotiseurs en alchemistische kenners zijn van de enorme kracht van de menselijke stem.
Open je hersenen en je mond: de wereld roept je!


Ik heb deze 10 vocalises geschreven met de bedoeling de intelligentie van tenoren te verdedigen. Deze stem, emblematisch voor de zachtheid van de "di grazia", evenals de weelde van de "helden" en "forte tenoren", verleidt het publiek. De tenorstem is bijzonder omdat hij hoog is in een mannenlichaam.
En deze andersheid verdient aandacht gezien de moeilijke prestaties die het hedendaagse repertoire hen oplegt, wat dus een solide techniek, een zeer ontwikkelde artistieke en scènische temperament vereist, met lichamen die, laten we eerlijk zijn, niets te maken hebben met de tenoren van vroeger, op enkele uitzonderingen na.
Omdat ik veel gezongen heb met "mijn tenoren" als coloratuursopraan, heb ik alle gelegenheid en het grote geluk gehad om hen te bestuderen in hun stemvorming, soms hun vertrouwelijkheden te horen en me af te vragen over het grote gebrek aan hulpmiddelen om van een natuurlijke en gemakkelijke stem over te gaan naar een techniek voor hedendaagse rollen.

Ik heb hoofdzakelijk drie talen gebruikt (Italiaans, Duits en Frans) om deze 10 vocalises te illustreren: 6 met pianobegeleiding, en 4 voor solostem, waarbij de "tenor buffo" met 2 teksten, de "tenor di grazia" en de "helden tenor" worden bevoordeeld. Het technische niveau dat in deze stukken voor solostem wordt gevraagd, kan veeleisend, virtuoos lijken en een grote concentratie vereisen in de nauwkeurigheid van de uitvoering van de zuiverheid en vocale effecten. Sommige effecten zullen de dramaturgie van het personage dienen met passende, soms speelse, maar delicate effecten om uit te spreken.
Nieuwsgierige zangers, open deze pagina’s en verleid ons!
Inhoud

I. Son un poeta - II. Florestan - III. Adolar - IV. De clown - V. Bella voce - VI. Pedrillo - VII. Della sua pace - VIII. Eleazar - IX. Monostatos - X. Don José