Este método é destinado a bateristas que desejam enriquecer sua abordagem do groove no jogo linear, focando não no aprendizado de "beats" fixos, mas na construção de um verdadeiro "time feel". O autor distingue claramente o beat, entendido como um padrão de eventos repetidos com poucas variações, e o time feel, pensado como uma afirmação mais global do tempo, capaz de evoluir e se transformar ao longo da música. Em um contexto de jogo real, os elementos arranjados (tema, riffs, figuras de acompanhamento) frequentemente exigem esquemas mais estáveis; por outro lado, assim que entramos nas seções improvisadas, torna-se essencial dispor de um vocabulário rítmico flexível, reativo e adaptável ao que o solista toca.
O cerne da abordagem baseia-se na ideia de "tema e variações": um motivo básico serve para estabelecer a sensação, depois modificações o colorem, dinamizam e fazem evoluir sem quebrar a pulsação. Para consolidar essas competências, o conteúdo está dividido em duas grandes seções. A primeira reúne exercícios fundamentais destinados a desenvolver os pré-requisitos técnicos do jogo linear: coordenação das vozes, controle dos acentos, equilíbrio das dinâmicas e precisão de execução. A segunda oferece um amplo painel de ideias e exemplos para trabalhar time feels variados, em 4/4, em shuffle, com sensações "sobre o set", assim como em compassos ímpares. O objetivo não é apenas reproduzir os exemplos, mas compreender a lógica para criar seus próprios grooves lineares, musicalmente credíveis e sólidos tanto no metrônomo quanto em situação de grupo. O CD permite ouvir exemplos extraídos de cada parte, ideal para validar a intenção, a pulsação e a sensação de posicionamento.